StudioZEIT - E07 - Multicam Willkommen zur Studiozeit! Heute geht es um ein extrem mächtiges Stilmittel in Final Cut Pro, das eure Videos nicht nur abwechslungsreicher macht, sondern auch euer bester Freund beim Kaschieren von Fehlern ist: der Multicam-Schnitt. Egal, ob sich die Lichtsituation ändert, ihr mitten im Take die Kamera korrigieren müsst oder einfach lästige Längen verstecken wollt – mit Multicam macht ihr diese Patzer für den Zuschauer komplett unsichtbar. Ich zeige euch Schritt für Schritt meinen Workflow in FCP, wie ihr mehrere Kameras (heute im Studio mal übertriebene fünf Stück!) rein über die Tonspur synchronisiert und live schneidet. Außerdem erfahrt ihr, was ihr tun könnt, wenn euer Rechner bei mehreren 4K-Streams in die Knie geht, und wie ihr einen genialen "Pseudo-Multicam-Effekt" erzeugt, wenn ihr eigentlich nur mit einer einzigen Kamera filmt. Das lernt ihr in dieser Studiozeit: Der Fehler-Kaschier-Trick: Wie ihr Aufnahme-Patzer spurlos unter einer anderen Perspektive versteckt. Synchronisation in FCP: So erstellt ihr in Sekunden einen fertigen Multicam-Clip über die Audiospur. Live-Schnitt im Viewer: Wie ihr euer Video im Fluss schneidet und Schnitte nachträglich verschiebt. Effekte & Greenscreen: Warum Farbkorrekturen und Keyer im Multicam-Clip Zeit sparen. Performance-Boost: Flüssig schneiden dank Proxy-Medien (auch auf älteren Rechnern). Der Pseudo-Trick: Perspektivenwechsel mit nur einer Kamera erzielen. Kapitel im Video: 0:00 Intro: Warum Multicam-Schnitt? 01:15 Die unschlagbaren Vorteile (Fehler kaschieren & B-Roll) 04:10 Voraussetzungen: Auflösung, Ton & der "One-Take-Geheimtipp" 06:30 Master-Audio & Backup-Ton (DJI Mic 2) 08:45 Multicam-Clip in Final Cut Pro erstellen & synchronisieren 11:20 Die Multicam-Ansicht einrichten (Neuner-Feld) 13:10 Effekte & Farbkorrektur im Multicam-Clip anwenden 16:00 Nur Video schneiden: So funktioniert der Live-Schnitt 20:15 Schnitte nachträglich anpassen & Sprechpausen nutzen 22:50 Greenscreen & Hintergründe global austauschen 26:40 Performance-Probleme? So nutzt ihr Proxy-Medien in FCP 31:15 Der Pseudo-Multicam-Trick mit nur einer Kamera 34:30 Fazit & Ausblick auf die Bootzeit Ab in die Kommentare: Nutzt ihr den Multicam-Schnitt schon für eure Videos oder filmt ihr meistens noch mit einer Kamera? Probiert den Smartphone-Trick mal aus und schreibt mir eure Erfahrungen in die Kommentare! Hat euch das Video geholfen? Dann lasst gerne ein Like da und abonniert den Kanal Der ZEITverbraucher für mehr Tipps aus dem Studio und von der BootZEIT! Musik: Spacey Intro by Alexander Nakarada (https://www.creatorchords.com) Licensed under Creative Commons BY Attribution 4.0 License https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/ Spacey Outro by Alexander Nakarada (https://www.creatorchords.com) Licensed under Creative Commons BY Attribution 4.0 License https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/

StudioZEIT - E06 - Belichtung wird zur Nebensache Hat euch der Titel getriggert? Hoffentlich! Denn ich habe vor Kurzem beim Experimentieren mit meiner Sony A7 IV einen riesigen Aha-Effekt erlebt, der meine komplette Arbeitsweise auf den Kopf gestellt hat: Ich habe endlich verstanden, wie mir die Belichtung beim Filmen in S-Log3 ein ganzes Stück „egaler“ sein kann, als ich immer dachte. Bisher habe ich mich penibel an die typischen Profi-Tipps gehalten (+0,7 EV überbelichten, Base-ISO beachten etc.). Das Ergebnis? Ich war beim Drehen einfach viel zu langsam für schnelle Schnappschüsse. Doch dank S-Log3 und einem variablen ND-Filter habe ich einen Weg gefunden, wie ich mich voll auf die Bildkomposition konzentrieren kann, ohne minutenlang an den Rädchen zu drehen – solange über die Zebras nichts ausbrennt. Am Schnittplatz zeige ich euch anhand der Waveform-Kurven in Final Cut Pro, wie extrem viel Spielraum dieses Log-Profil in der Nachbearbeitung wirklich bietet. Das erfahrt ihr in dieser Studiozeit: Der S-Log3 Aha-Effekt: Warum die perfekte Belichtung in der Kamera oft überbewertet wird. Schneller drehen: Wie ihr die Kamera einstellt, um sofort schussbereit für Schnappschüsse zu sein. Sensor & ND-Filter: Das Zusammenspiel von Base-ISO und der "Sonnenbrille" für das Objektiv. Workflow in der Post-Production: Höhen auf 90 %, Tiefen nah an die 0 % – so holt ihr den maximalen Dynamikumfang zurück. Kapitel im Video: 0:00 Intro: Hat euch der Titel getriggert? 01:05 Mein Belichtungs-Aha-Erlebnis mit der Sony A7 IV 03:00 Die Theorie: Warum S-Log3 so viel verzeiht (Dynamikumfang & ND-Filter) 05:40 Der Praxis-Check in Final Cut Pro: Rohmaterial vs. LUT 08:15 Kurven biegen: So ziehe ich Höhen (90 %) und Tiefen (0 %) perfekt glatt 11:30 Praxisbeispiel Boot: Umgang mit extremen Weißwerten auf dem Wasser 14:15 Fazit: Mehr Spaß am Filmen durch freie Köpfe Ab in die Kommentare: Wie belichtet ihr euer S-Log3 Material? Dreht ihr auch noch minutenlang für den perfekten Wert oder vertraut ihr auch auf den riesigen Spielraum in der Post? Schreibt es mir in die Kommentare! Hat euch das Video geholfen? Dann lasst gerne ein Like da und abonniert den Kanal Der ZEITverbraucher für mehr Tipps aus dem Studio und von der BootZEIT! Musik: Futuristic 3 by Alexander Nakarada (www.creatorchords.com) Licensed under Creative Commons BY Attribution 4.0 License https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/

StudioZEIT - E05 - Smartphone vs. DJI Pocket3 Smartphone vs. DJI Pocket 3: Was ist besser zum Vloggen? Test in Südtirol! 🏔️ In diesem Video stellen wir zwei beliebte Tools fürs Vloggen auf die Probe: ein Smartphone und die DJI Pocket 3! Während einer Wanderung durch die atemberaubende Berglandschaft Südtirols testen wir Bildqualität, Stabilisierung und Handhabung direkt in Aktion. Wir zeigen euch, wie die Geräte unter realen Bedingungen performen! Welches Gerät liefert bessere Ergebnisse bei Tageslicht oder in schwierigen Lichtverhältnissen? Wir vergleichen die Vor- und Nachteile, damit ihr die perfekte Wahl für euren nächsten Vlog trefft! 👉 Smartphone oder DJI Pocket 3 – was ist dein Favorit? Schreib’s in die Kommentare! Abonniert für mehr Video-Tips, und lasst ein Like da, wenn euch der Vergleich gefallen hat! 🔔 DJI Osmo Pocket 3 https://store.dji.com/de/product/osmo-pocket-3?utm_source=google&utm_medium=cpc&gad_source=1&gad_campaignid=20711145005&gbraid=0AAAAADO_H_c_xxiFjtoqJLETaXS1w3SnJ&gclid=Cj0KCQjw9czHBhCyARIsAFZlN8QZ5Kby8KrGE0dd5bCQnLjCsCkB9wPsAMuTag5gplE5cqU5fyyZMbQaAkvAEALw_wcB&vid=153291 Ausrüstung: iPhone 15 Pro MAX https://support.apple.com/de-de/111828 Sony A7iv https://www.sony.de/interchangeable-lens-cameras/products/ilce-7m4?sku=ilce7m4b.cec&cid=sem-eu-24210000184&gclsrc=aw.ds&gad_source=1&gad_campaignid=19007925004&gbraid=0AAAAADOirH-vVprjhgeNjnIGjWnzRQ5c8&gclid=Cj0KCQjw9czHBhCyARIsAFZlN8RdEcoHB_pJAmxfcYaMvCD_Bt_c0_91jPDo3kxv7qMWM3GLTmW6I6caAmS6EALw_wcB Blackmagic Video Assist 7“ 12G HDR https://www.blackmagicdesign.com/de/products/blackmagicvideoassist DJI Mic 2 https://www.dji.com/de/mic-2 Musik: Spacey Intro by Alexander Nakarada (https://www.creatorchords.com) Licensed under Creative Commons BY Attribution 4.0 License https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/ Fireworks by Alexander Nakarada (https://www.creatorchords.com) Licensed under Creative Commons BY Attribution 4.0 License https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/

StudioZEIT - E04 - Sony A7iv überhitzt In diesem Video spreche ich über ein Problem bei der Sony A7 IV – die Überhitzung. Habt ihr schon mal bemerkt, dass eure Kamera nach ein paar Minuten Filmen heiß wird? Uns ist das während eines Interviews passiert - eine absolute Katastrophe! Im Nachhinein haben wir die Ursache herausgefunden und ich gebe euch ein paar praktische Tipps, wie ihr die Überhitzung vermeiden könnt. Gute Unterhaltung!

StudioZEIT E03 - Videoausrüstung für die Reise In diesem Video zeigen wir euch das Equipment, das wir auf unseren Reisen benutzen. Von zuverlässigen Kameras bis hin zu praktischen Mikrofonen – hier erfahrt ihr, wie und vor allem mit was wir unsere Videos drehen. Guten Unterhaltung!

StudioZEIT E02 - Foto vs. Video In dieser Folge beschäftigen wir uns mit den Unterschieden zwischen der Fotografie und dem Videodreh. Es gibt einige Hürden zu nehmen , um in der Videographie gute Ergebnisse zu erzielen. Blende, Shutter, ISO, Weißabgleich, Fokus und nicht zu letzt die Art der Szenen unterscheiden sich entscheidend voneinander. Wir versuchen euch an Hand von Beispielen die wichtigsten Unterschiede zu verdeutlichen. Gute Unterhaltung!

StudioZEIT E01 - Das Studio & Kanal-News In der neuen Serie StudioZEIT geht es um das produzieren von Videos. Hier möchte wir unsere Erfahrungen, Fehler und Erfolge mit euch teilen. In der ersten Folge machen wir einen kleinen Rundgang durch unser kleines Studio unterm Dach. Zudem gibt's noch ein paar Neuigkeiten zum Kanal "Der ZEITverbraucher". Guten Unterhaltung!